Improvisar…

“La improvisación es la intuición en  acción”

“Lo que es la piedra para el escultor, es el tiempo para el músico (…) Sobre este vacío aparentemente sin contornos (…) tiende a dar forma al tiempo (…) descubrir, liberar las formas latentes en ese momento único del tiempo.”

                                                                                                                                                  Stephen Nachmanovitch, “Free Play”

Opinión

“El hecho de que la música no guste ni a los sordos(1) ni a los mudos, no es razón para despreciarla”.

(1) en sentido literal y metafórico.

 

 

Erik Satie (1866-1926)

Herramientas

Propuesta: reemplácese “piano” por la herramienta que se prefiera.

[… Cuando Johann volvió de jugar a pies quietos, oyó que Josef estaba estudiando piano; Josef practicaba sus escalas. El año próximo, cuando fuera a la escuela, Johann también espezaría a estudiar piano. Aunque solo fuera para hacer felíz a su padre. Él siempre decía: Imagínenese haber nacido antes de que existiera el piano; qué horror...]

Martin Walser, “Una fuente inagotable”.

Desenterrando la cultura neuquina: Farsa, glamour y helados

En la ciudad de Neuquén hemos tenido hace poco la glamorosa presencia de Marta Minujin. En la presentación realizada en la sucursal neuquina del MNBA, ella tuvo sentado a su diestra al gerente de la sucursal, y a su siniestra, tuvo al intendente “Pechi” Quiroga.

La diva representa el glamour, la fiesta, la liviandad, la frivolidad, la inconciencia. Los políticos presentes, por el contrario, representan la farsa, el intento del uso de la cultura del glamour en la búsqueda de acrecentamiento de prestigio personal y político.

Los que vivimos en Neuquén sabemos que ésta es una ciudad heterogénea. Sabemos que conviven en ella miradas disímiles y hasta opuestas sobre la realidad. Una ciudad compuesta por diferentes minorías, algunas más tolerantes, algunas más conscientes de su diferencia; otras, autoritarias, y otras, indiferentes a lo que no sea su propio bienestar.

Por supuesto, hay primeras minorías. O sea, una primera minoría, que es la que generalmente decide con su voto la elección de un intendente. Lo triste es que a veces esa primera minoría en realidad cree ser la “mayoría” porque ganó una elección. No es consciente (o prefiere no admitirlo) de que es la primera minoría, y de que hay otras minorías (inclusive algunas sin representación política partidaria) que piensan distinto, que “son” distintas.

Por otro lado, los representantes de esa primera minoría creen que, por resultar electo su candidato, tienen carta blanca para arrollar los derechos (y, entre otros, arrollar los objetos simbólicos, es decir, la razón de “ser”) del resto de las minorías. Casualmente, con el nazismo en Alemania y el fascismo en Italia (que también ganaron elecciones como primeras minorías) sucedió lo mismo.

Neuquén, para algunos la capital de los derechos humanos, es al mismo tiempo la ciudad que dio cabida a alguien que creyó que para “poner orden” debía reprimir una manifestación docente pacífica y asesinar a un maestro. Ese alguien sacó la “mayoría” de los votos en la elección que le dio el cargo que legalmente le permitía administrar la provincia.

En la ciudad de Neuquén conviven fábricas recuperadas y cooperativas sin patrones, junto a empleados petroleros que creen que para vivir “bien” (ellos y sus familias) deben pasar una semana del mes con su familia y las otras tres semanas “en el campo”, en algunos casos, quince días, nutriendo así el superávit de casinos y de prostitución en Neuquén.

En Neuquén, conviven interesados en medicinas alternativas y holísticas, y personas interesadas en el vegetarianismo como modo de vida, junto a empresarios, dirigentes y sindicalistas interesados en la “explotación no convencional” del gas y el petróleo.

Quizás los representantes de las primeras minorías con representación política partidaria consideren que no vale la pena ocuparse de algo tan secundario (ya que no los votan a ellos) como los intereses de las “minorías” (cabe preguntarse… ¿y cuándo un simple “representante” pasa a convertirse en un “estadista” o al menos en alguien que piense?, ¿nunca tendremos esa suerte?)

Vivimos en un hermoso e interesante país, en el que seguramente deberíamos cambiar muchas cosas. Una de las cosas interesantes que ha sucedido en este país es la legalización del matrimonio igualitario. Parece que la “mayoría” de los argentinos no ha elegido legalizar una unión con personas de su mismo sexo, por lo que puede ser que esa legislación esté pensada para una “minoría”. Por otra parte, los gays, lesbianas, travestis, transexuales de este país, no tienen representación política partidaria, ¿o sí? Así que algún malpensante podría asegurar que se ha legislado para “minorías”.

Todo esto viene a cuento porque, en la ciudad de Neuquén, una “minoría” de artistas y ciudadanos decidió, frente a una violenta y arbitraria decisión del actual administrador de la ciudad de Neuquén, volver a destapar un anfiteatro. Entre otras cosas, se los ha calificado de delincuentes. Históricamente, siempre las primeras minorías han usado ese calificativo para con las actitudes de las últimas minorías. Esta minoría (sin representación política partidaria) que ha destapado el anfiteatro, considera este espacio físico como representativo de su hacer y de su estar en el mundo.

En este caso, el mundo es Neuquén. No es Roma con sus acueductos, Nueva York con sus rascacielos y sus ex torres gemelas, Miami con sus palmeras, París con su torre Eiffel. Es la perdida capital de una perdida provincia argentina. Sin embargo, algunos neuquinos no nos sentimos perdidos. Consideramos que estar en el mundo es estar en Neuquén.

Por supuesto, no todas las personas que viven en Neuquén pensamos lo mismo. Están los amantes del glamour y las cosas lisas y cementadas, que posiblemente quieren una ciudad que tenga acueductos como Roma o palmeras como Miami. O, sin ir más lejos, más sucursales de heladerías Grido. Ya tenemos una sucursal de primera marca como el MNBA, entonces, ¿por qué no tener más sucursales de primeras marcas, en vez de los perdidos (aunque riquísimos y sanísimos) helados artesanales que se fabrican en Neuquén?

Los interesados en el glamour tienen sus razonas. Siempre hay algún individuo que se beneficia económicamente con este estado de cosas; siempre habrá trabajo para un gerente de alguna sucursal de primeras marcas, sean Grido, MNBA u otras.

En cambio, apoyar artesanías locales, o habilitar un anfiteatro con las características del que simboliza la producción artística de un sector de Neuquén, no fomenta ese glamour, ni las industrias del espectáculo, ni las industrias de la cultura, ni el mercado internacional del arte. Solo beneficia a algunas personas de Neuquén, que viven en Neuquén y a quienes les interesa este lugar en el mundo. Así, nunca llegaremos a las palmeras, a la torre Eiffel, a los acueductos romanos o a las ex torres gemelas. Por suerte, no?

Ricardo Ventura

“Lo que es pen…

“Lo que es pensable, también es posible”

Ludwig Wittgestein

“Amores y soledades”

Estreno mundial (2011)

El Ensamble Banda Crítica estrena “Amores y soledades” . Viernes 14 de octubre, 21:30 horas, Teatro El Histrión, Chubut 240.

El viernes 14 de octubre a las 21:30 horas, el Ensamble Banda Crítica (música contemporánea, electrónica, acusmática, arte sonoro y experimental) actuará en el Teatro El Histrión, Chubut 240 de Neuquén. En este concierto se realizará el estreno mundial de “Amores y soledades”, un drama en nueve actos de música experimental contemporánea que el ensamble viene elaborando a lo largo de 2011. Los títulos de estos actos son:

Acto I: Amores “Ménage à trois I ”(¿quién quiere a quién?)
Acto II: Soledad I “Plástica”
Acto III: Pareja I “Amor frugal”
Acto IV: Soledad II “En movimiento”
Acto V: Amores “Ménage à trois II”
Acto VI: Pareja II “Amor virtual”
Acto VII: Pareja III “Amor inquieto”
Acto VIII: Soledad III “Sonora”
Acto IX: Amores “Ménage à trois III”

FICHA TÉCNICA

Músicos:
Natalia Boselli: sintetizadores,
Anahí Bergero: guitarra eléctrica,
Ricardo Ventura: guitarra eléctrica
Bailarinas: Paula Boselli, Lorena Rosales.
Vídeo imagen: Yoko Vidal Carril.
Dirección escénica: Carmen Capdevila.
Proyecto y realización: Ensamble Banda Crítica.

Amores y soledades (2011)

Encontrar alguien que te quiera y encontrar a quién querer, posiblemente sea una insignificancia en el contexto del mundo, la naturaleza y sus circunstancias, pero…  ¿te ha pasado alguna vez?

El Ensamble Banda Crítica, con el proyecto “Amores y soledades”, no sólo quiere poner en tensión formas de hacer arte, como en todos sus proyectos, sino también recorrer esos caminos de la subjetividad que nos atraviesan a todos.

“Amores y soledades” intenta expresar en metáforas de imagen, sonido y movimiento, la eterna relación entre el amor y la soledad que los seres humanos hemos establecido entre nosotros. Para eso, en este proyecto, cada lenguaje (movimiento, imagen, sonido) desarrolla en forma independiente, a partir de su especificidad y con sus propios recursos y procedimientos, un despliegue temporal que  se superpondrá por momentos, o se expresará simultáneamente mediante los distintos lenguajes,  sustentándose en otros momentos cada disciplina o lenguaje en soledad.

¿La soledad es desamor?, ¿el amor es sinónimo de comprensión?, ¿de qué es sinónimo la soledad? Parece haber distintos tipos de amor: filial, maternal, universal, espiritual, divino. ¿Habrá distintos tipos de soledad?, ¿la soledad es lo contrario del amor? ¿De qué hablamos cuando no utilizamos las palabras “amor” y “soledad”, qué nos refieren a cada uno de nosotros esas ideas?

En este proyecto, en el sonido no habrá canciones (de amor ni de ninguna otra naturaleza), en el movimiento no habrá danzas tradicionales de galanteo, y en la imagen no habrá novelas ni historias de amor de emparejamiento o desemparejamiento.

Este proyecto indaga en cada uno de los lenguajes –música, danza, video- como sustentadores de sentido en el tiempo y el espacio,  tal vez como nos incitan a hacerlo, cuando nos alcanzan, el amor y la soledad.

Lenguajes contemporáneos y experimentación subjetiva

Vivimos en una época en que la subjetividad ha pasado a ser una perspectiva tan relevante que también parece influir, valga la paradoja, en la percepción de lo colectivo y de lo social. Por otra parte, la escala temporal en la vida de nosotros los seres humanos, es corta en comparación con la historia de la humanidad, la historia del mundo o la historia del universo, que suelen medirse en siglos, o años luz. Esto, a menudo dificulta sopesar en su integralidad, ciertos fenómenos naturales que influyen en la vida diaria de las personas y que complican nuestra vida en el corto plazo (como las cenizas del volcán Puyehue, por ejemplo), pero que medidas en escalas globales más amplias que nuestras vidas individuales tienen, otra lectura y adquieren otra dimensión.

El paso a una escala temporal más profunda es a menudo esencial para la comprensión de alguno de los procesos que forman parte integral del ciclo evolutivo natural del planeta y el universo. Al hacer ese pasaje temporal, la percepción de los eventos de la naturaleza como catástrofes, pierde dimensión frente a su rol en la dinámica de la corteza terrestre como gran modeladora del relieve geográfico y como aporte de nutrientes esenciales para la supervivencia y el desarrollo de las distintas formas de vida en el mundo, no solo la humana.

La relación, la convivencia, la simultaneidad entre distintos lenguajes expresivos se ha convertido en estos tiempos en una convención, en una obviedad. Se da por hecho que para expresar algo hoy, hay que hacerlo con sonido, imagen y movimiento, estamos instalados de lleno en una cultura audiovisual y multimedial.

Los que en épocas anteriores eran lenguajes con sentido propio, con reglas y procedimientos autosuficientes, hoy aparecen en simultaneidad e interactúan entre sí, y en algunos casos, intentan modelar una nueva expresividad que posiblemente esté en búsqueda de sus propios sentidos. Un sentido que tal vez no es el del cine, el teatro, la ópera o el ballet, lenguajes que vienen integrando imagen, sonido y movimiento, el teatro desde siempre; el ballet y la ópera desde hace cuatro siglos y el cine desde principios del siglo XX.

El Ensamble Banda Crítica asume la multimedialidad expresiva contemporánea, e investiga sobre ella con actitud crítica ante la naturalización de los procedimientos y recursos expresivos que parecen imponer las herramientas que compramos para expresarnos. En sus propuestas, Banda Crítica intenta exponer y tensionar elementos que problematicen las relaciones entre esos lenguajes y la relación entre nuestras necesidades artísticas, las herramientas que utilizamos y los lenguajes que vienen desde hace siglos imponiéndose sobre nuestra percepción e intelección. Banda Crítica ha venido trabajando con este sentido crítico en sus distintos proyectos y ésa es también una de las búsquedas en el proyecto de este año, denominado “Amores y soledades”.

Nos parecerá, en la puesta de “Amores y soledades”, que los lenguajes de la música, la danza, las imágenes lenguajes, se alejan, establecen relaciones, interrelaciones, apatías, rechazos, se atraen. Imaginaremos que forman una comunidad, que por momentos, se manifiestan individualmente, que establecen relaciones, duraderas o no, y que tal vez se encierran en sí mismos, ya que tienen una historia que les permite autosustentarse.

Como todos los proyectos de Banda Crítica, este también es un trabajo en proceso, lo que mostramos es la primera versión del mismo.

Los integrantes de Banda Crítica varían de acuerdo a los vaivenes de la vida. En este concierto estarán como músicos Anahí Bergero, Natalia Boselli, y Ricardo Ventura. En danza Paula Boselli y Lorena Rosales. En vídeo imágenes, Yoko Vidal Carril. Dirección escénica Carmen Capdevila.

Viernes 14 de octubre, 21.30 horas, Teatro El Histrión, Neuquén capital.

El Ensamble Banda Crítica tiene sus orígenes en el año 2002, como colectivo de investigación, experimentación, creación sonora y visual. Sus objetivos son los de difundir lenguajes y expresiones de artes contemporáneas en imagen, movimiento artes musicales y/o sonoras de hoy en Neuquén.

Contactos:

bnd_critica@yahoo.com

Arte y tecnología

“Muchos artistas parecen deslumbrarse ante la novedad ofrecida por cierto tipo de instrumentos, programas o artefactos cuando el problema es tener algo que decir en términos de una estética, de ideas o simplemente de una experiencia sensorial”

“Música interactiva” de Daniel Varela. Revista Parabólica n°1.